水墨畫的特點有什么特征
基本的水墨畫，僅有水與墨，黑與白色，但進(jìn)階的水墨畫，也有工筆花鳥畫，色彩繽紛。后者有時也稱為彩墨畫。下面是百分網(wǎng)小編給大家整理的水墨畫的特點，希望能幫到大家!
水墨畫的特點
講究“氣韻生動”，不拘泥于物體外表的肖似，而多強調(diào)抒發(fā)作者的主觀情趣。中國畫講求“以形寫神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺
講究筆墨神韻，筆法要求：平、圓、留、重、變。墨法要求墨分五色，濃、淡、破、潑、漬、焦、宿。
講究“骨法用筆”，不講究焦點透視，不強調(diào)環(huán)境對于物體的光色變化的影響
講究空白的布置和物體的“氣勢”。
可以說西洋畫是“再現(xiàn)”的藝術(shù)，中國畫是“表現(xiàn)”的藝術(shù)。中國畫并不只是宣紙上的點染勾勒，國畫是要表現(xiàn)“氣韻”、“境界”，實際上是一個系統(tǒng)的思想集成最終的表現(xiàn)。意、識、靈齊備，詩、書、畫一體，詩為畫之意，書為畫之骨。技法之熟，可呈胸臆;畫面之外，可留思想，這也是判斷中國傳統(tǒng)書畫作品藝術(shù)價值高下的實質(zhì)所在。
水墨畫的簡介
中國畫的一種。指純用水墨所作之畫。基本要素有三:單純性、象征性、自然性。相傳始于唐代，成于五代，盛于宋元，明清及近代以來續(xù)有發(fā)展。以筆法為主導(dǎo)，充分發(fā)揮墨法的功能�！澳词巧�，指墨的濃淡變化就是色的層次變化，“墨分五彩”，指色彩繽紛可以用多層次的水墨色度代替之。北宋沈括《圖畫歌》云:“江南董源傳巨然，淡墨輕嵐為一體。”就是說的水墨畫。唐宋人畫山水多濕筆，出現(xiàn)“水暈?zāi)隆敝�，元人始用干筆，墨色更多變化，有“如兼五彩”的藝術(shù)效果。唐代王維對畫體提出“水墨為上”，后人宗之。長期以來水墨畫在中國繪畫史上占著重要地位。
用中國特制的煙墨構(gòu)成的“水墨畫”成為中國畫特有的一個畫種。墨可分作墨、淡墨、濃墨、極淡墨和焦墨五墨，即焦墨(原墨)一濃墨一重墨一淡墨一清墨五層次。
墨是寒色，由五墨構(gòu)成的畫應(yīng)該有寒感，它的調(diào)子應(yīng)該是灰暗的。但又為何好的“水墨畫”會使人有溫感而不感覺它的調(diào)子灰暗呢?這是因為好畫善于利用白地(空白)來與黑的寒色相對比、相調(diào)和，因而使人有介于寒熱之間的溫感。而且，好的煙墨并不是暗墨。
凡光滑受光而反射強者都叫做明物，好墨的黑光澤如漆，故可叫做明黑，因而是不會讓人有灰暗感的。
水墨畫:在中國畫中，以中國畫特有的材料之一，墨為主要原料加以清水的多少引為濃墨、淡墨、干墨、濕墨、焦墨等，畫出不同濃淡(黑、白、灰)層次。別有一番韻味稱為“墨韻”。而形成水墨為主的一種繪畫形式。
古代水墨畫繪畫六法
繪畫六法由5世紀(jì)的畫家及藝術(shù)理論家謝赫所著，并記錄在其著作《古畫品錄》的序論中。當(dāng)中提及的六法為：
氣韻生動是也，一種說法指其意為傳神，此外亦有指表達(dá)畫家人品或使用畫筆及墨水的技術(shù)要精湛的說法。
骨法用筆是也，即用畫筆的技巧在表現(xiàn)鉤線點戳?xí)r要有"骨力"，這和當(dāng)時書法和繪畫密不可分的關(guān)系有關(guān)。
應(yīng)物象形是也，即感受物體的結(jié)構(gòu)再描畫出物體的形態(tài)。
隨類賦彩是也，即因應(yīng)物體的本身色彩而在作品中加上適當(dāng)?shù)纳{(diào)及表現(xiàn)出層次感。
經(jīng)營位置是也，即對作品構(gòu)圖、深度的思考。
傳移模寫是也，即對自己的草稿作增加刪除后再畫一次才能完成作品，此外亦有對古人作品作出模仿摹制作為學(xué)習(xí)的意思。
拓展：水墨畫攝影技巧
作為一種獨特的'藝術(shù)形式，將水墨寫意引入攝影肯定是跨界的藝術(shù)行為，雖無師可法，無徑可途，也要遵循畫意攝影宗師們的理論：“畫大于攝，攝大于做，意大于畫”。
可借鑒國畫的分類，分為水墨風(fēng)格山水?dāng)z影和水墨風(fēng)格花鳥；按照片的風(fēng)格，可以分為寫意和寫實。
水墨山水?dāng)z影脫胎于中國山水畫，講究的是虛實結(jié)合，一般的攝影愛好者喜歡拍云海，因為云海本身就有一種國畫的味道,通�？衫枚嘀仄毓饨M合應(yīng)用。
與水墨風(fēng)格的山水作品相比，花鳥題材對拍攝對象和角度的選擇更加講究。因為所拍的都是一些細(xì)微之物。而畫面背景的留白更是考驗攝影師的取景能力。
如果是利用photoshop后期摳圖，往往效果不真實；而如果在植物后面加白布，在大多數(shù)狀況下也是不現(xiàn)實的。所以，有經(jīng)驗的攝影師一般會用自然界較干凈的背景，后期稍作加工就能出現(xiàn)很好的效果。
水墨風(fēng)格的攝影作品可以先從這五個方面去學(xué)習(xí)。
首先，要了解什么是水墨。
水墨是中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)特有的一種形式。利用墨汁的濃淡來表現(xiàn)物體的遠(yuǎn)近、疏密。雖然顏色并不豐富，但是墨汁的濃淡暈染，卻給人一種安靜幽遠(yuǎn)的意境。
水墨畫的另一個要素是構(gòu)圖。中國繪畫講究構(gòu)圖。一個重要的方式是“留白”。也就是說，畫面并不是充斥滿了物體。用白色來表現(xiàn)意境。
第二，如何用攝影的方式表現(xiàn)出水墨效果
按照上段所述，水墨的兩個要素：墨色濃淡和構(gòu)圖留白。只要把握好了這兩點，拍出水墨效果的照片就簡單多了。不過在拍攝之前，強烈建議攝友們多看一些中國畫作品。尤其是清代之前的作品。
只有心中有水墨畫，你才能拍出水墨畫的效果！
這就是要培養(yǎng)攝影師的視角問題。因為一些好的水墨攝影作品，取材于花草藤葉。很普通的取材，對相機以及技術(shù)的要求也不高，但是有的人能發(fā)現(xiàn)這個角度。有的人就看不到。
第三，攝影注意要點
水墨效果留白是很重要的，如何在拍攝中做到這一點，要盡量讓照片的背景干凈�？梢杂苗R頭的虛化，也可以用白布之類的放在物體后。當(dāng)然如果你是拍山水，那么云海是最佳的留白方式。如果你是拍花鳥，那么可以用天空作為背景�？傊�，一定要讓背景干凈。便于后期的處理。
第四，后期處理
修片方程式：灰階+負(fù)片+最小濾鏡+混合+模糊
要形成一幅優(yōu)秀的攝影作品，后期制作是必不可少的。一般用軟件是PHOTOSHOP�？梢酝ㄟ^調(diào)整曲線，對比度等來把照片的背景提亮、變白，形成水墨畫的白底效果。另外，可以通過降低飽和度，以及取色變黑白來講攝影主體變成墨的顏色。這樣，一幅水墨作品就基本上成型了。
第五，點睛之筆
如果希望做出仿國畫的效果，那么題款和印章是必不可少的。題款就是毛筆字啦，寫上一首詩，寫上你的名字，攝制日期之類的。印章可以下載個模板。這樣，白底墨色紅印。一幅仿水墨的攝影作品就完成了。
【水墨畫的特點有什么特征】相關(guān)文章：
艾草的特點有什么特征01-25
海桐花的特點有什么特征12-19
紅薯的特點有什么特征04-12
槐花的特點有什么特征12-19
盆景的特點有什么特征11-17
玻璃的特點有什么特征03-17
信鴿的特點有什么特征11-15
玫瑰的特點有什么特征11-15
黃金的特點有什么特征03-31