小提琴入門須知

　　把弓拉直

　　“要把弓拉直的先決條件就是運弓的手臂要柔韌，也就是右手臂的每一個關(guān)節(jié)都能活動才行，只要一個關(guān)節(jié)不活動，僵住不動，就無法把弓拉直。小孩子如果把弓抓得很緊，整個手臂就僵硬起來了，這樣他們的運弓就很難拉直了。所以要解決這個問題的關(guān)鍵還是握弓要放松，這是最重要的。而且這種握弓放松的感覺越早教會他們越好。”

　　換弓要注意什么

　　“換弓之前減慢一些弓速，對培養(yǎng)出正確的換弓動作是很有利的，孩子很容易在換弦弓之前加快了弓速。這是我多年從事小提琴教學(xué)的重要體會之一。”

　　‘不要像猴子一樣的手指’，‘不要彈鋼琴’

　　“在教初學(xué)小提琴的孩子時，特別是幼童拉小提琴的時候，他們左手手指的動作往往有兩個值得注意的習(xí)慣，我稱之為‘猴子的手指’和‘彈鋼琴’。所謂‘猴子的手指’是指當他們需要按下一個手指的時候，他們往往把所有的四個手指都一起按下去，這是因為他們的手指沒有獨立能力的關(guān)系，他們只會像猴子一樣地一把抓，所以我稱之為‘猴子的手指’。還有另外一種情況，就是他們從來不把手指保留在指板上，就像彈鋼琴一樣，每彈完一個音就把手指抬起來，所以我把這稱之為‘彈鋼琴’。初學(xué)階段把手指保留在指板上，對固定手指的位置是有利的，所以我在教學(xué)時，特別是教初學(xué)的孩子時，很注意他們第一個手指在指板上的保留問題。但是在學(xué)到一定程度之后，手指過多的在指板上保留，會妨礙了左手的自如，所以我不喜歡讓手指保留在指板上，我有的時候甚至對大的學(xué)生說‘請你只用一個手指按在指板上’。”

　　左手指是否該抬得很高

　　“左手指抬得很高就會減慢了速度，手指抬得太低，演奏出來的聲音往往不清楚。所以我們要在這兩者之間找到平衡，而且要在演奏不同性質(zhì)的樂句時使用左手指的不同高度。在演奏歌唱性的樂句時手指動作要低，演奏技巧性的樂句時手指動作可以高一些。”

　　抽弓的壞習(xí)慣

　　“在小提琴教學(xué)中有一種流行病，那就是‘抽弓’。如果你仔細聽學(xué)生們的演奏的話，你就會發(fā)現(xiàn)，這種毛病到處都是，他們往往在換弓之前加快了弓速，而好的換弓是講究聽不出換弓的痕跡來的。所以我經(jīng)常對我的學(xué)生們說：‘換弓之前和換弓之后都要使用相同的弓速!’我希望在你的教學(xué)中，你要多多注意這個常見的毛病。但是我要告訴你，有的時候我們?yōu)榱吮３滞瑯拥穆曇�，特別是在演奏下弓的時候，為了保持到弓尖的時候聲音不要輕下去，我們需要有意識地加快弓速，這和我上面所說的抽弓從表面上看是一樣的，但是實質(zhì)上是完全不同的兩回事。”

　　‘下弓不要漸輕，上弓不要漸強’

　　“就像自然的運弓軌道是圓形的，而不是與琴馬垂直運行一樣。由于弓子本身的自然形態(tài)(弓尖輕弓根重)，演奏下弓時天然地就有漸輕的趨向，而上弓時自然地就有漸強的趨向，這種運弓的天然趨向，并不是總能和所要演奏的音樂意圖相吻合的，有這種習(xí)慣或者說對運弓沒有進行過合理而必要的訓(xùn)練的學(xué)生，在演奏歌唱性的樂句時，就難以令人滿意了。所以我在上課的時候經(jīng)常對學(xué)生說：‘從演奏下弓的一開始就要省弓’或者說：‘下弓不要漸輕’，以此提醒學(xué)生對弓速和重量進行調(diào)整。上弓的情況正好相反，上弓時要使用同樣的弓速，不要加快弓速，演奏上弓的時候加快了弓速，這是一種很常見的毛病。我們在上課的時候要經(jīng)常注意這個問題。有趣的是如果你懂得了這個道理，而且你對所要演奏的旋律有著很高的要求的話，那你就會發(fā)現(xiàn)學(xué)生到處都有這個毛病，你需要不斷地提醒他們，而當他們按照你的這個要求去做了之后，你會發(fā)現(xiàn)他們的演奏出現(xiàn)了明顯的變化，你會有豁然開朗的感覺。”

　　運弓的軌道應(yīng)當是一個連續(xù)的弧形線

　　“當學(xué)生演奏完連弓的琶音之后，我對他們說：‘你的運弓軌道是連在一起的三個直線，而我要求的是一個連續(xù)的弧形線，也就是說當我們在某一根弦上演奏幾個音的時候，我們的運弓手臂不是始終在一根琴弦的平面上，而是在接近下一根琴弦。’教師要明白這樣的演奏原理，但是使用這樣的說明和解釋來教學(xué)的話，不是很容易收到好的效果，最好的辦法是讓學(xué)生聽我們所要演奏出來的聲音，教師要示范給學(xué)生聽，讓他們聽出這兩種不同的演奏軌道所發(fā)出來的聲音的不同點，這樣他們就會自然地找到正確的演奏動作了。這還是我所說的小提琴教學(xué)的最大原則‘從里到外’。從這個角度來講，不能進行示范的教師的教學(xué)，其作用是不大的。”

　　演奏出大的音量

　　“你向我提出了一個很重要的演奏小提琴方面的問題，這使我感到很高興，因為這說明你在教小提琴的過程中，不斷地在探索著一些東西。小提琴演奏藝術(shù)的核心就是發(fā)音，用我的話來說就是‘在教學(xué)中我們應(yīng)當一切從聲音出發(fā)，一切為了聲音’，所以我們必須始終注意有關(guān)小提琴的發(fā)音問題。但是聲音是無法用文字和語言來教的，必須用我們的耳朵聽才能真正地體會到，文字只能幫助我們理解問題。所以你不能對我所要說的問題抱著過大的希望，但愿我能對你所探討的這個問題的有一些幫助。

　　演奏出豐滿而清晰的聲音要有兩個先決條件：第一是在演奏者的心目中要有什么是好的聲音的明確概念，他們希望聽到的是什么樣的聲音?如果沒有這個概念的話，就很難演奏出我們所需要的聲音了，這個道理就好像是聾子不能講話，并不是他們的發(fā)音器官有問題，而是他們的聽覺器官有了問題，使他們失去了對發(fā)音的明確概念，同時也失去了對發(fā)音器官的控制能力了。第二：正確的演奏動作，這也是需要實際的示范。關(guān)于演奏動作，我在這里將盡量解釋清楚，希望你能仔細琢磨，從中得到一些體會。我們需要的是什么樣的聲音，即正確的聲音概念，是需要實際聽聲音才能解決的問題，沒有人可以使用語言解釋出什么是豐滿而清晰的聲音，這又是我所說的需要實地的教學(xué)指導(dǎo)和示范的問題。所以我很重視聽錄音，這也是電腦可以幫助我們的地方。聽小提琴大師們的演奏可以給我們帶來無限的啟發(fā)。