国产在线无码永久免费,久久久亚洲国产精品性色

北宋人物畫的特點(diǎn)都有哪些

　　宋代的繪畫是繼唐代以后，中國繪畫史上的又一座藝術(shù)高峰。繪畫的畫體、畫風(fēng)的多姿多彩，也是前所未有的。下面是小編精心收集的北宋人物畫的特點(diǎn)都有哪些，希望能對你有所幫助。

　　北宋人物畫的特點(diǎn)：

　　北宋人物畫的主要成就表現(xiàn)在宗教繪畫、人物肖像畫、人物故事畫和風(fēng)俗畫的創(chuàng)作上，武宗元、張擇端都是人物畫家中的卓越人物。

　　北宋與南宋人物畫的差異：

　　一、道釋人物畫

　　1、北宋的道釋人物畫

　�、�、北宋的道釋人物畫在創(chuàng)作方面較為活躍，但大多為統(tǒng)治階級輔佐政教服務(wù)。

　　在五代十國時，因后周“滅佛”，為此廢除了大批寺院。但佛教在吳越、南唐、后蜀等南方諸國仍很流行，所以，佛教藝術(shù)的水平仍有所保持。北宋初期，宋太祖和宋太宗也都很崇尚宗教，尤其對道教更為崇信，所以在道釋畫的創(chuàng)作上開始增多，但也大多為統(tǒng)治階級輔佐政教服務(wù)。據(jù)史書記載，宋太宗趙匡義登基時，為了平息百姓的議論，加強(qiáng)集權(quán)統(tǒng)治，就曾命令宦官王繼恩授意道士張守真編造“翊圣將軍”降顯的神話，來證明自己是軍權(quán)神授。

　�、�、北宋的道釋人物畫雖多以寺廟壁畫的形式出現(xiàn)，但開始出現(xiàn)世俗化的傾向，帶有一定的觀賞性。

　　隨著對宗教信奉的恢復(fù)，北宋的寺廟也開始增多。因此寺觀壁畫以及宗教化的大量需求促進(jìn)了道釋畫的發(fā)展。在北宋時期的宗教壁畫中以開封的大相國寺和玉清昭應(yīng)宮規(guī)模最為宏偉。大相國寺是汴梁最著名的寺廟，遺存的佛像壁畫有各名家創(chuàng)作的《阿育王變相》、《大降魔變》、《寶志化十二面觀音像》、《熾盛光佛降九曜鬼百戲》、《佛降鬼子母揭盂》……這些壁畫的內(nèi)容大多是斗法、降魔、樂部馬隊(duì)、百戲等熱鬧場面，是以借戲劇化的情節(jié)來吸引人們，從此中不難看出此時的作品已開始具有明顯的世俗化傾向。

　�、�、在北宋時期，在畫風(fēng)上仍沿襲前代吳道子的畫風(fēng)。在繪畫技法上，多運(yùn)用單線勾勒的白描法來描繪。

　　宋代的畫家人數(shù)眾多，層出不窮，但是要說到北宋的道釋人物畫家就要首推武宗元。他的傳世作品《朝元仙仗圖》就是一幅道教壁畫的白描樣稿，全卷共畫有八十七個神仙，描繪的是五方帝君中的三位帝君帶領(lǐng)仙伯、神將、女仙和儀仗去朝覲元始天尊的情形。這幅長卷的線描乃用“莼菜條”的畫法勾出，勾線細(xì)膩流逸，雖近于吳道子的畫風(fēng)，但較之更為溫和。可以看出北宋白描繪畫水平所能達(dá)到的高度。

　　2、南宋的道釋人物畫

　�、�、與北宋相比，南宋的道釋人物畫已無多少政治教化的意義。其神權(quán)色彩也隨著觀賞性的增強(qiáng)而明顯的淡化了。

　　在前代，禪宗興盛，禪宗的宗旨在于清靜簡直，重精神而輕形式，受之影響，南宋的傳教者與信教者對于佛畫的儀像及變相等也不多為重視，因此對于道釋人物畫的創(chuàng)作也漸漸廢棄。此時，因社會經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，市民審美趣味的改變，繪畫作品開始多傾向于較有情趣的山水花鳥的發(fā)展。對于道釋人物畫也多只是沿習(xí)舊規(guī)，且日趨簡率，或?qū)Ｓ盟�，或�(qū)Ｓ煤喒P，或?qū)Ｓ么止P，由此足以看出南宋道釋人物畫之衰退。

　　⑵、當(dāng)然，在南宋也有較為優(yōu)秀的道釋人物畫家出現(xiàn)。在繪畫技法上也隨之趨于多樣化，且有了新的境地--更為灑脫豪逸的“簡筆畫”。

　　梁楷，善畫道釋人物，亦能山水、花鳥。在他的人物畫中參合石恪的“簡筆”和當(dāng)時風(fēng)行的馬遠(yuǎn)、夏圭的水墨技巧，在水墨簡筆人物畫方面獨(dú)具特色。其傳世作品《六祖圖》就是以“簡筆”作畫，筆法活潑而抑揚(yáng)頓挫。梁楷的另一幅作品《潑墨仙人圖》，也主要是用墨色的變化來造型，將仙人的仙骨仙姿描繪得淋漓盡致，在這幅畫中，線條的作用可以說已經(jīng)是微乎其微了。逸筆草草，恣肆蕭疏，以少勝多，以簡化繁，不求形似，但求神韻，這正是梁楷的人物畫所追求的。也正因?yàn)槿绱瞬艦楸彼蔚娜宋锂媺⑷肓诵碌臍庀ⅰ?/p>

　　法常，是繼梁楷之后最負(fù)盛名的禪畫大師，工于簡筆,擅長表現(xiàn)光影變化，筆觸雖然粗放，但是作品卻充滿了寧靜而澄澈的氣氛。其傳世作品《觀音圖》以荒涼的山野取代了宏偉壯麗的佛國道場，且以簡淡的筆觸體現(xiàn)了禪宗空寂的心境。

　　二、風(fēng)俗人物畫

　　1、北宋的風(fēng)俗人物畫

　�。�1）、北宋時期的人物畫壇，值得我們注意的現(xiàn)象是反映城市經(jīng)濟(jì)的發(fā)展與市井小民生活題材的出現(xiàn)。畫家們將視線轉(zhuǎn)到了都市中人數(shù)眾多的市民階級。

　　在這一時期出現(xiàn)了不少善畫描繪城鄉(xiāng)生活的風(fēng)俗畫的畫家，他們大多生活在群眾之中，熟悉市民群眾的審美趣味和生活理想。所以許多畫家把視野從描繪天上的神佛和人間的權(quán)貴推到了描繪城鄉(xiāng)生活的廣大天地中。這一進(jìn)步標(biāo)志著宋代人物畫發(fā)展中的新成就。

　　現(xiàn)存北宋較早的風(fēng)俗人物畫是王居正的《紡車圖》,畫中柳樹下婆媳二人正在紡紗，右邊媳婦坐在小凳上，懷抱著嬰兒，左手搖動著紡車，勞動的情景刻畫的十分傳神，此外畫面中村婦的身后還有一逗弄蟾蜍的頑童和一只頑皮的小黑犬，使得畫面氣氛恬靜而活潑。

　　（2）、北宋時期的風(fēng)俗人物畫不僅在創(chuàng)作題材上有了重大的突破，其在繪畫的造型技巧和藝術(shù)構(gòu)思上也是讓人嘆為觀止的。

　　北宋時期，將風(fēng)俗畫推向高潮的，則無疑是張擇端的《清明上河圖》，作品以連貫的長卷形式描繪北宋都城汴河及東角門里市區(qū)的繁華景象。畫家根據(jù)自己細(xì)致的觀察理解和創(chuàng)作需要選擇了既具有形象性而又具有社會本質(zhì)特征的事物、場面及情節(jié)作了細(xì)心的描寫。畫家在畫卷的整體構(gòu)思上，以寧靜的郊外為開端，在通過橫跨汴河的虹橋走向城內(nèi)，最后結(jié)束與最繁華的市區(qū)街巷，有引子、高潮、結(jié)尾等完整的敘事過程，在情節(jié)的處理上也技巧的展示了生活的洪流。它是一幅杰出的現(xiàn)實(shí)主義繪畫，真實(shí)地揭示了當(dāng)時城市工商經(jīng)濟(jì)的發(fā)達(dá)和市民階層的壯大，具有重要的'歷史文獻(xiàn)價(jià)值。

　　人物畫的傳統(tǒng)特點(diǎn)：

　　中國人物畫家主張：以形寫神、形神兼?zhèn)�。緊緊抓住有利于傳神的眼神、手勢、身姿與重要細(xì)節(jié)，強(qiáng)調(diào)分別主次，有詳有略，詳于傳情的面部手勢而略于衣冠，詳于人物活動及其顧盼呼應(yīng)而略于環(huán)境描寫。在人物活動與環(huán)境景物的關(guān)系上，抒情性的作品往往借創(chuàng)造意境氛圍烘托人物情態(tài)，敘事性的作品在采取橫幅或長卷構(gòu)圖中，尤善于以環(huán)境景物或室內(nèi)陳設(shè)劃分空間，采用主體人物重復(fù)出現(xiàn)的方法，把發(fā)生在時間過程中的事件一一鋪敘，突破了統(tǒng)一時空的局限。人物畫中使用的筆墨技巧與技法，在工筆設(shè)色、白描和小寫意作品中，更重視筆法的基干作用，為此創(chuàng)造了十八描。筆法或描法一方面服從于形象的結(jié)構(gòu)質(zhì)感、量感與神情，另方面也要傳達(dá)作者的感情，同時還用以體現(xiàn)作者的個人風(fēng)格。在寫意人物畫中，筆墨相互為用，筆中有墨，墨中有筆，一筆落紙，既要狀物傳神，又要抒情達(dá)意，還要顯現(xiàn)個人風(fēng)格，其難易程度遠(yuǎn)勝于山水花鳥畫。被稱為行樂圖的人物肖像畫，一律把人物置于最易展現(xiàn)其氣質(zhì)品格的特定景物中，具有不同于一般肖像畫的特點(diǎn)。在色彩使用與詩書畫印的結(jié)合上，人物畫具有一般中國畫的特色。

　　在中國傳統(tǒng)繪畫中，肖像畫與人物畫的創(chuàng)作客體都是人，都以客觀存在的人物作為觀察對象和創(chuàng)作素材。但是，在轉(zhuǎn)化為藝術(shù)形象時，肖像畫有著比人物畫更為現(xiàn)實(shí)而具體的要求。首選，肖像畫講求真實(shí)性。肖像畫描繪的必須是客觀存在的、具體的、特定的某個人，是在現(xiàn)實(shí)生活中或歷史上實(shí)際存在的真人。而人物畫則可通過概括、綜合甚至想象，創(chuàng)作出非特定的、類型化的甚至虛構(gòu)的人物形象。中國古代肖像畫人十分重視“實(shí)有其人”，古時稱肖像畫為“寫真”、“寫照”、“寫影”。許多論述肖像畫的理論也把觀察和刻畫真實(shí)人物作為創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)。如東晉·顧愷之“實(shí)對”理論，南齊·謝赫“應(yīng)物象形”概念，宋·蘇軾“燈下取影”，元·王鐸“寫像秘訣”，清·蔣驥“以遠(yuǎn)取神”方法。肖像畫的社會功能、作用主要為真人寫貌留影，再現(xiàn)客觀現(xiàn)實(shí)，發(fā)揮認(rèn)識功能，同時作為紀(jì)念、供奉、鑒戒的圖像，達(dá)到教化目的。唐·張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中指出：“以忠以孝，盡在于云臺。有烈有勛，皆登于麟閣。見善足以戒惡，見惡足以思賢。留乎形容，式昭盛德之事。具其成敗，以傳既往之蹤�！毙は癞嬕蟆巴庑慰崴啤�。

　　擴(kuò)展：宋代有哪些著名的人物畫名家

　　宋徽宗 —— 最大牌

　　書畫才能最高的皇帝，善書善畫

　　下圖是宋徽宗所繪《聽琴圖》的局部。

　　宋徽宗心中的自己撫琴的樣子。

　　畫面構(gòu)圖巧妙，背景和道具處理得十分簡練，人物表情神態(tài)生動。

　　李公麟 —— 最高榮譽(yù)

　　李公麟，北宋著名畫家被稱為宋畫第一人，號龍眠居士。

　　他擅長鞍馬、佛像、人物和山水。

　　《西園雅集圖》水墨紙本，白描入畫。著錄于清內(nèi)府藏書畫專著《石渠寶笈》。卷中以寫實(shí)的方式描繪了李公麟他自己與眾多文人雅士，包括蘇東坡、黃庭堅(jiān)、米芾、蔡襄、秦觀等名流，在駙馬都尉王詵府中作客聚會的情景。

　　這是文人雅士聚會最好的畫作，蘇東坡、黃庭堅(jiān)、米芾、蔡襄、秦觀，李公麟等。

　　后世畫家只要喜歡畫人物，心中有雅士相聚情懷，都臨摹過《西園雅集圖》。